quarta-feira, 16 de maio de 2012

A Polêmica Arte de Trevor Brown



Trevor Brown é um artista londrino, nacido em 1959, atualmente morando no Japão, com um trabalho bem característico. Sua arte explora diversos temas delicados e controversos como pedofilia, bondage, sadomasoquismo, shibari e outros fetiches, violência, inocência... isso tudo explorado em figuras de inocentes crianças com traços bastante delicados vestidas na maioria das vezes com o melhor da moda sadomasoquista.





Trevor Brown é muito comparado com Mark Ryden (falaremos sobre Ryden em um post em breve) devido ao estado de angústia de várias de suas ilustrações. Brown se inspira muito nos matadouros e na pornografia japonesa e admite ter como principal influência o fotógrafo francês Romain Slocombe.
 
Sua carreira começou em Londres, onde trabalhou em estúdios de design, mas se sentia insatisfeito por não colocar em prática suas próprias criações. Por volta de 1985, ele encontrou o seu caminho quando começou a publicar alguns projetos pessoais em pequenos livretos que eram distribuídos de forma bem underground, pelo que era conhecido como “industrial music culture mail order network”, ou seja: fazia cópias e vendia pelo correio. Não demorou muito para essas publicações virarem um sucesso, principalmente no Japão, onde resolveu morar e então pode explorar melhor sua arte.
O Japão rapidamente abraçou a louca arte de Trevor Brown. Ele publicou ilustrações que iam de um Jesus estripado a bonecas nada inocentes. Ali o artista publicou seu primeiro livro, (Hear No, See No, Speak No) Evil em 1996. Dois anos depois, Trevor conquista os Estados Unidos ao realizar uma exposição em Los Angeles, dando ainda mais visibilidade a sua assim chamada baby art.  Atualmente ele já publicou muitos livros, dentre eles “Li'l Miss Sticky Kiss”, que Trevor considera seu melhor trabalho.

(hear no see no speak no) Evil (1996)

 
li'l miss sticky kiss (2004)


my alphabet (1999)

forbidden fruit (1997)
temple of blasphemy (1999)
rope rapture & bloodshed (2001)





trevor brown's alice (2010)
rubber doll (2007)
black and white (2011)
medical fun (2001)
toy box (2012)



Abaixo uma combinação de entrevistas com Trevor Brown:

Seu trabalho, que freqüentemente descreve as crianças e bonecas em situações adultas, poderia ser caracterizado como perigoso. Perigoso profissionalmente, pois é uma ameaça à sua viabilidade comercial. Perigoso pessoalmente, uma vez que resultou em ameaças contra você. Mas, mais notavelmente, seu trabalho é perigoso culturalmente, já que ameaça a construção mídia fez da infância. Modernos meios de comunicação (mídia especialmente ocidental) perpetua a noção de que a infância é um período de inocência pura e indulgência merecida. Seu trabalho questiona esse conceito. Por quê? Qual é a sua definição de infância? 
Eu acho que é verdadeiro dizer que o meu trabalho é perigoso em muitos níveis. Eu acho que eu já aprendi que o meu tema adotado é suicídio comercial simples. Eu sempre vou ser enganado de qualquer sucesso real, para melhor ou para pior. Mas eu suponho que é a escolha que eu fiz: Eu estou interessado em arte e não motivado por dinheiro. Nos perigos pessoais raramente (estupidamente?) pensamos. Eu às vezes recebo o que pode ser considerado como uma ameaça, mas eu geralmente vejo como algo ridiculamente fútil ou intolerante. Não há motivo para alarme. Eles servem apenas para fortalecer a minha vontade própria para continuar como estou fazendo. O conteúdo real das minhas pinturas é relativamente casto. Eu poderia facilmente criar de forma muito mais extrema e chocante. Por isso, devem ser as ideias e as suas associações próprias que são temidas.  A idéia, como você disse, da infância ser um período de inocência pura - o que absolutamente deve ser "protegido" (palavra preferida do opressor) de todas as noções que não estejam em conformidade com a falácia. Sim, eu estou fora para desafiar isso. É exatamente essa hipocrisia que me agita e principalmente combustíveis meu trabalho. Será que todo mundo realmente tem memória curta?
Todos fomos crianças uma vez. Nós todos já amassamos formigas e arrancamos as pernas de aranhas. Inocência teve pouco a ver com isso. Apenas  nascemos inocentes - o resto da vida é passada de forma deliberada e sistematicamente destruindo isso. Cada um de nós sabe muito bem o que significa ser uma criança. É um momento de curiosidade. Testando as limitações impostas a nós. Um tempo de exploração e aprendizagem. Até hoje moralistas histéricas também devem ter seguramente descoberto, bem abaixo da idade de dezoito anos, que tocando suas partes íntimas se sentiam bem, ao contrário das advertências nebulosas de danação eterna ou qualquer outra coisa. O mito desejado de filhos como seres não-sexuais é uma mentira descarada.


Você parece ter um forte interesse em brincar de médico, como evidenciado em “Medical Fun" (Pan Exotica / Edições Treville, 2001). Nessa coleção, bonecas danificadas, desmembradas e dissecadas foram motivos recorrentes. As crianças muitas vezes quebram seus brinquedos em um esforço para descobrir como eles funcionam. Suas pinturas de bonecas quebradas são indicativos de um desejo de compreender a forma feminina de dentro para fora?


Eu gosto da alusão à boneca como uma analogia do sexo feminino e eu como uma criança frustrada na tentativa de compreender as coisas (por quebrá-los à parte). E como um menino a coisa mais difícil de entender no mundo é uma menina! Mas eu não estou certo do quanto eu vou admitir que isso seja uma verdade. Há também a possibilidade que poderia ser indicativo de sadismo reprimido. Eu acredito que eu sou muito bem ajustado embora ... talvez? Eu acho que, na verdade, o tema subjacente de muitos dos meus quadros é fragilidade e vulnerabilidade. Realmente sinto muito pavor de hospitais, sangue etc. Minha obsessão fetichista médica é paradoxal, mesmo para mim.


Devido, em parte, a acessibilidade de seu trabalho através da internet e estabelecimentos comerciais, você cultivou uma cultura exuberante de jovens fãs. Você acredita que seus admiradores mais jovens compreendem seu ponto de vista artístico? 
Não importa muito para mim se eles estão lendo todos os tipos de implicações profundas perspicazes em meu trabalho ou simplesmente estão vendo como colírio para os olhos. Todo mundo vai encontrar a sua própria razão para gostar (ou odiar) o meu trabalho. Eu só posso tentar controlar a forma de como é apresentado, para evitar qualquer banalização e associações indesejáveis. Eu ocasionalmente recebo correspondências de meninas de treze ou catorze anos dizendo que amam o meu trabalho. Isso realmente me deixa mais feliz do que ouvir o mesmo de caras mais velhos, aí que eu começo  a pensar qual é exatamente o foco do recurso. Minha fã mais nova que eu conheço, é uma menina bonita de nove anos de idade, que mora na Itália. Como visitante frequente da galeria e livraria Mondo Bizzarro em Bolonha, com seus pais, ela sempre vai direto para os meus livros. Eles tentam afastá-la com imagens de Mark Ryden, mas ela não se interessa. Ela é incrível. Eu adoraria entender o que ela vê no meu trabalho e como relaciona ele com seu mundo (e porque o trabalho de Mark não conseguiu bater esse mesmo botão para ela).

“My Alphabet” (Pan Exotica / Editions Treville, 1999) é a sua paródia da cartilha infantil  do alfabeto. Tais livros foram históricamente destinados a introduzir as crianças ao mundo adulto. Que lições do mundo real que você espera transmitir através do “My Alphabet”?
Qualquer criança que lê “My Alphabet” é sacudida no mundo dos adultos de forma abrupta. Ha!, Livros Trevor Brown não são mais subversivos do que livros infantis! Eu estava vendo o rosto de uma menina, enquanto ela estava folheando uma cópia, não do “My Alphabet”, mas de “Forbidden Fruit” meu livro anterior (o que provavelmente contém obras mais explícitas), mas ela manteve-se completamente inescrutável, neutra, mas cativou , não esboçou qualquer sinal de choque ou desgosto. Eu suspeito que ela não é uma rara exceção, mas nós tendemos a adotar cuidados excessivos em relação às crianças hoje em dia. Além do mais, antigas histórias infantis e cantigas de roda estão repletas de violência e outras coisas assustadoras.




Se você pudesse recuperar um brinquedo que você perdeu na sua infância, qual seria? Se você pudesse recuperar um atributo pessoal, o que seria?
Eu realmente não me lembro, mas meus pais me falaram sobre um coelho de brinquedo macio que eu tinha quando eu era pequeno, que eu era inseparável e sempre carregava pelo pescoço. Gradualmente, o pescoço cresceu mais e mais fino até que a cabeça estava presa ao corpo apenas por um fio! Eu adoraria ver isso de novo. Eu não consigo pensar em todos os atributos perdidos a recuperar. Mesmo coisas como juventude e vitalidade parece menos atraente do que o prazer de, com a idade, ser rabugento cansado da vida.


Como um homem adulto, o seu interesse em bonecos é suspeito, seja isso justo ou não. A boneca é, afinal, uma forma idealizada do sexo feminino que desafia mais objetivações. Se não na infância, em seguida, especificamente quando você se interessou em bonecas? E o que, além da inspiração artística, é a natureza de seu interesse?

Uma pergunta difícil de responder! Alguém já perguntou à Bellmer  isso?  O interesse sempre existiu, mas foi depois de me mudar para o Japão eu me tornei mais aberto sobre isso (menos vergonha sobre isso) e comecei a me entregar mais. Como você diz, um macho adulto sendo atraído por bonecas é a certeza de ser considerado suspeito, mas, é claro, eu não estou olhando para bonecas exatamente da mesma maneira como uma menina. Bem, talvez em parte eu estou consciente de como as meninas se relacionam com bonecas e abrigam uma empatia feminina. Mas eu admito minha própria preocupação com bonecas é muito perversa. A natureza simbólica das bonecas não pode ser ignorada. Meu fascínio é multi-nivelado. Em um nível ele é simplesmente o apelo visual - a beleza perfeita idealizada. A aura sinistra de bonecas, em particular junto com sua inocência inerente como brinquedos para crianças, é outra grande atração magnética. Alguma coisa indefinível. Se fosse fácil de colocar em palavras eu não teria que pintar!




Seu livro “Rubber Doll” reúne um monte de temas diferentes que temos visto em toda a sua carreira - os procedimentos médicos; acidentes de carro; Lolitas góticas, etc.  Por que você decidiu para o fetiche de latex para ser o foco e fator de ligação entre as imagens?
O tema fetiche de latex foi um retorno ao que eu comecei a fazer no início dos anos noventa, mas virei de costas, depois de chegar ao Japão. Naquela época, eu encontrei o mundo do fetiche muito tediosamente genérico e então abandonei em favor de, o que eu apelidei de "baby art": ou seja, (não tão) inocentes pinturas de bonecas e temas infantis. Eu pensei que seria interessante voltar ao tema fetiche de latex agora, após a experiência de fazer todas as coisas nesse ínterim. Eu poderia abordá-lo com olhos menos cansados ​​e talvez injetar imaginação fresca para o que ainda é uma área bastante branda sem inspiração.




Quando você pinta algo como "Insulation Tape" com a menina  amarrada, nua e indefesa com seu ânus exposto como se esperasse por uma  penetração, ou "Slut Toy", com a jovem aparentemente oferecendo o peito nu para o espectador, o que se passa em sua cabeça enquanto você está pintando? E como você espera que o espectador  reaja a este tipo de imagem? 
Sim, estes trabalhos são deliberadamente provocativos. Uma menina com as pernas abertas chama facilmente a atenção. Será por isso eu faço eles nos momentos em que eu me sinto desanimado e sem importância? Notei, quando eu ainda tinha meu próprio site e via os logs de controle de visitantes, como as pessoas baixavam mais "Slut Toy" do que quaisquer outras imagens muito melhores. Então, eu também estou sendo sarcástico, em parte. Às vezes eu só quero fazer algo mais pornográfico. Como o telespectador reage é inconseqüente. Como já mencionado, mesmo minhas "inocentes" pinturas são considerados repugnantes.



Com relação ao “Li’l Miss Sticky Kiss”, você disse que as pessoas que vêem o seu olho roxo como resultado de abuso infantil estão apenas revelando suas próprias naturezas más. Para citar: "Qualquer pessoa que colocar conotações violentas sobre o meu trabalho está apenas expondo o estado doente de sua própria mente”. Comente.
Quem disse que ela foi vítima de abuso infantil? Como as pessoas imediatamente chegam a essa conclusão? Eles que estão fazendo as sinistras associações, não eu (ainda recebo a culpa por eles!). Pode haver inúmeras razões inocentes de como ela veio a ter um olho roxo. As crianças são propensas a acidentes e lesões de um tipo ou outro.

























Independente de efeitos estéticos, seu trabalho também ressoa porque aponta para as coisas mais obscuras que se encontram dentro de todos nós, coisas que não se encaixam com o modo de exibição padrão fofinho  da humanidade civilizada. O ato de rotina sexual em si, que nós envolvemos com uma mística de romance, na verdade, envolve uma série de brutalidade (empurrão, grunhido, torções) e degradação (sugar várias partes da anatomia do outro); a maturidade sexual acontece muito mais cedo do que a lei admite e as pessoas, se forem honestas com eles mesmos, rotineiramente têm pensamentos fugazes e fantasias ocasionais de assassinato, estupro, ou outras ações obscuras. Sua arte nos lembra desse tipo de duplicidade de rotina. Qual é a sua atitude para com o fato de que se leva esse tipo de vida dupla? É bom, é necessário manter esses pretextos civilizados? E o que você acha sobre o fato de que sua arte lembra esse lado obscuro e nossa própria duplicidade e, possivelmente, trabalha para miná-lo?

Vou deixar qualquer análise mais profunda da psique humana para os psicólogos. Sem rodeios, na minha opinião, se as pessoas não querem ser honestas com elas mesmas, por que eu deveria me importar? Nós todos vivemos uma mentira em diferentes graus. Especificamente, a arte não deve ser forçada na posição de ter que trabalhar dentro de restrições. Mas é isso que as coisas são para mim. E, claro, me sinto frustrado e hostilizado por isso. Odeio hipocrisia e a duplicidade enganosa do animal humano sempre me deu um alvo interessante para insultar.


Um pouco mais:




















Texto e pesquisa: Gisele Ferran
@Gi_de_Gisele




Um comentário:

  1. Bela matéria sensacional, Trevor é um artista fantástico aprecio muito o trabalho dele Parabens pela matéria mandaram muito bem.
    Beijinho da Raven

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